藝術(shù)家：曾梵志年份：2009材質(zhì)：布面油畫尺寸：150x150 CM
曾梵志是近年來最受追捧的當代藝術(shù)家之一，他的作品頻頻拍出高價，甚至有的作品拍出中國當代藝術(shù)家在世作品最高價，活躍于藝術(shù)圈、時尚圈，是藝術(shù)和時尚結(jié)合的最好的藝術(shù)家之一。1964年生于武漢，1991年畢業(yè)于湖北美術(shù)學院油畫系?，F(xiàn)生活和工作在北京。他的作品在各大美術(shù)機構(gòu)被廣泛展出。在他最初的藝術(shù)生涯中，曾梵志的繪畫是帶著啟示性的表現(xiàn)主義風格，并利用現(xiàn)實合成的效果用來強化他對現(xiàn)實虛偽的描述。基于經(jīng)驗的構(gòu)造，他那揭露現(xiàn)實的藝術(shù)作品表現(xiàn)一個了麻木和異常的世界。他作品主體——人的手異常的大和痙攣，比起呆板的臉和大而呆滯的眼還要顯著。這些繪畫在簡明的呈現(xiàn)中已勝過了敘事。在曾志梵的藝術(shù)中，再創(chuàng)造即模擬當下體驗的疲乏：對獲利和消費的急躁，以及對生疏離間的范圍在日益擴大的感覺。以他特別的工作方式，曾梵志提醒了我們當藝術(shù)瓦解了固有經(jīng)驗以后，能帶來多大的鮮活力量。因此當現(xiàn)實物質(zhì)世界爆發(fā)后余下的灰燼在他的描繪下就變成富有煽動性的視覺藝術(shù)。曾梵志的“面具”系列廣為人知，那也是他個人在藝術(shù)表達上的一個轉(zhuǎn)折點。在這個系列里，所有肖像都戴著一張白色面具出現(xiàn)，而且這面具和真正的面部特征如此接近，以致于作為一張面具卻是幾乎透明的了。在讓人不安的同時，這些繪畫同樣也具有獨特的、令人回味的力量。曾梵志仍然畫著那些過大并且痙攣的手，但那種悲劇性體裁卻被正常次序的中斷給替換掉了：他畫里的人物常常很明顯地表現(xiàn)出緊張和恐懼，仿佛他們是自己角色的受害者。透過面具這個主題，曾梵志表達著這個沒有安全感的現(xiàn)實世界。他作品的情緒渲染得敏感微妙，難以預料：常常暗示著某些過去的暴力，最近的或很久以前的，這些我們可以追溯線索的——但從來都沒能完全明白。而且他的繪畫，比起通常的諷刺圖像要更加深刻，更加有意味。曾梵志帶來了一種全新感覺的藝術(shù)，但這感覺并非存在于前提之中，而是在那殘酷卻也精妙的，生動卻也持續(xù)的自我超越和開創(chuàng)中。他近期的創(chuàng)作意味著其注意力從對存在的不確定性的密切關(guān)注，轉(zhuǎn)移到了對我們自身如何和自然互動的興趣上。然后——在他新的風景繪畫創(chuàng)作里，有著一個概念，就是永恒的逃逸，仿佛是在嘗試對不適于居住的地方進行占領(lǐng)。這些畫抽象地表達著，在粉紅、黑色和藍色的陰影制約下，呈現(xiàn)出一種不相容的共同性的張力，和人類的孤獨落寞。易碎和脆弱同樣也包含在了這些畫的概念里;就像對于創(chuàng)造一個同時占領(lǐng)個人特征和風景描述的不確定地帶的嘗試，這些繪畫帶有一定的啟示性，也有著精彩的技法。當在觀看的時候，常常使人感覺這些繪畫在發(fā)展中創(chuàng)造出了一種新的特別的效果和印象。這些繪畫作為一種映像，同樣也代表著由多重符號系統(tǒng)組成的社會現(xiàn)實，而這些風景，也是其中一部分。希望曾梵志創(chuàng)作出更多更好的作品，去擁抱變化。
